В этом году английская компания Ahmad Tea Ltd. основала премию Ahmad Tea Prize, цель которой — поддержать молодых и талантливых творцов в разных сферах современного искусства. По итогам Третьей Московской Биеннале современного искусства Ahmad Tea Prize была вручена лучшему молодому куратору Елене Яичниковой в рамках спецпроекта Биеналле современного искусства 2009 года.

Благодаря компании Ahmad Tea, Елена получила возможность совершить art-путешествие в Лондон, посетить мастерские наиболее значимых британских художников, архитекторов и дизайнеров.

В 21 веке именно Лондон стал самой современной, динамичной мировой столицей. Лондон — эпицентр зарождения самых громких, провокационных и передовых идей в современном искусстве, дизайне, моде и гастрономии. Сюда приезжают энергичные, молодые, многообещающие таланты, которые формируют облик будущего искусства, а, в конечном счете, и окружающего нас мира. В результате, ни в каком другом городе нет такого количества галерей, арт-сквотов и студий, как в британской столице.

Маршрут тура Ahmad Tea Prize пройдет по самым «горячим» art-точкам современного Лондона. Победительница конкурса обещала поделиться своими впечатлениями с читателями газеты The Ahmad Times по возвращению из поездки.

Адреса маршрута:

1. Выставка Аниша Капура в Royal Academy of Art, показывает куратор Sir Norman Rosenthal

Королевская Академия искусств (Royal Academy of Art) вот уже двадцать пять последних лет считается одним из лучших выставочных пространств в мире. За это время ее куратор сэр Норман Розенталь сделал самые захватывающие и громкие выставки в Лондоне. В сфере его интересов и классика (Мантенья, Ботичелли), и древность (атцтеки), и самое странное и непонятное (Шарлотт Саламон). И хотя уже два года как Розенталь не занимает этот пост, он все-таки вернулся в родное пространство в качестве независимого куратора с выставкой современного британского архитектора-инсталлятора и скульптора Аниша Капура (Anish Kapoor). И кстати, это первая выставка в истории Королевской Академии, проходящая при жизни художника.

Аниш Капур — мистик, играющий простыми формами и яркими цветами, работает в пространстве противоположностей — «земля-небо», «пространство-дух», «легкость-тяжесть», «видимое-невидимое», «сознательное-бессознательное», «женское-мужское»). Он любит отражающие поверхности и беспокоящие глаз цвета. Он размышляет о коллективной воле и индивидуальности, о резонансе первого и последнего. Выставка проходит с 26 сентября по 18 декабря.

2. Выставка художницы Sophie Calle в галерее Whitechapel, показывает директор и куратор Whitechapel

Уатчепел (Whitechapel) — рабочий район в Восточном Лондоне, когда-то прославившийся как место трагических событий, связанных с Джеком Потрошителем. Сейчас он считается одним из самых артистических в городе. Предвестником «культурной» революции стала галерея Whitechapel Art Gallery, основанная еще в 1901 году. В настоящее время здесь проходит выставка французской художницы, писателя и фотографа Софи Калле (Sophie Calle) «Говоря с незнакомцем». Софи Калле известна своими пристальными поисками внутренней жизни современников. С упорством частного детектива, страстью ученого и состраданием психотерапевта она исследует интимную жизнь современной души и ее перипетии в современном обществе. Выставка проходит с 16 октября 2009 по 3 января 2010.

3. Знакомство с директором Tate Sir Nicholas Serota и тур выставки John Baldessari в Tate

Tate — это семейство четырех галерей, где выставлено искусство Британии и других стран от 1500-х до нашего дня. Именно экспозиция современного искусства сделала галерею такой популярной среди лондонцев и туристов. Сэр Николас Серота (Sir Nicholas Serota) получил рыцарское звание благодаря своей деятельности в качестве куратора сначала в Уатчепел, а затем в Галерее Современного искусства в Оксфорде. Став «директором по научной части» в Тейт, он окончательно утвердил свой статус одного из самых авторитетных профессионалов в этой области.

Выставка американского художника Джона Балдессари (John Baldessari) охватывает более 130 работ. Будучи долгожителем в современном искусстве (Балдессари начал свою карьеру в начале 60-х) он успел совершить путешествие из абстракционизма в концептуализм, а также попутно повлиял на формирование творчества нескольких поколений. Более всего он известен своими полотнами с текстами и обработкой стоп-кадров из старых фильмов.

4. Тур по South London Gallery, знакомство с Margot Heller

Эта галерея на юге британского мегаполиса появилась еще во времена Диккенса в 1868 году, и с момента основания была заявлена в качестве форпоста современного искусства. South London Gallery с честью удается справляться с этой задачей и по сей день под руководством нынешнего куратора Маргно Хеллер (Margot Heller).

5. Тур по галереям East London’а со скульптором Nick Hornby или куратором Nick Hackworth

Можно ли найти лучших экскурсоводов, чем молодой и популярный критик современного искусства (Nick Hackworth) и молодой скульптор, чье произведение было выставлено на одной из самых оживленных площадей Лондона (Nick Hornby). Оба Ника покажут все те места Восточного Лондона, где именно в наши дни бьется пульс contemporary art — Barbican, Bloomberg SPACE и Kinetica.

6. Знакомство с Hans Ulrich Obrist, Serpentine Gallery

Ханс Ульрих Обрист (Hans Ulrich Obrist) уже три года у руля одной из популярнейших галерей современного искусства в Лондоне, которая была основана в 1934 году в здании чайной, в самом сердце города в Гайд-парке. В ней лондонцы увидели работы Энди Уорхолла, Генри Мура, Джефа Кунса. Настоящей сенсацией стала выставка 2006 года — Современное искусство Китая.

7. Экскурсия по галереям и арт-сквотам юга Лонона с художником Matthew Stone, главой движения «Optimism as an art rebellion»

Мэттью Стоун (Matthew Stone) с сотоварищами в 2004 году придумали свое общество современных оптимистов от искусства !WOWOW! в злодейском и хулиганском районе южного Лондона — Пекхэм (Pecham). Здесь проходят самые яркие выставки, здесь живет настоящее уличное искусство молодых художников-урбанистов, и здесь же устраивают самые отвязные вечеринки.

8. Ланч с куратором британского павильона Венецианской биеннале и директором по искусствам главного офиса Британского совета Andrea Rose

Андреа Розе (Andrea Rose) уже много лет служит британскому искусству. Служит в буквальном смысле слова, так как занимает многие ключевые посты в государственных и общественных организациях, ответственных за создание условий для развития бритарта дома и за рубежом.

9. Ланч с главным редактором журнала «Dazed and Confused», Jefferson Hacks

Талантливый британский журналист и редактор, в курсе всех самых ярких событий британского современного искусства, музыки и моды. С последним миром он знаком особенно близко, так как несколько лет был гражданским мужем супермодели Кейт Мосс.

10. Тур по андеграундным клубам Лондона с одним из художников Matthew Stone, Conrad Shawcross, Shezad Dawood, Ed Fornieles, Olympia Scarry

Вечер сюрпризов и интересных встреч.

11. Знакомство с Nicolas Bourriaud

Николя Буррио— нынешний куратор галереи Tate. В 2009 году курировал четвертое Триенале Tate. В мире современного искусства известен как искусствовед, предложивший термин «эстетика взаимоотношений». Он применил к современному творчеству художников, которые основывают свои проекты на соучастие со зрителем. В основном это социальные художественные практики, где художник и зритель являются соавторами.

12. Знакомство со Stuart Comer

Стюарт Комер — куратор современного фильма в галерее Tate, Один из тех людей, кого называют «тренд-сеттерами», то есть человек, который делает моду, стоит на ее переднем крае. Благодаря ему особенностью показов в Tate стали тематические перфомансы, близкие по теме к отобранным фильмам.

13. Знакомство с Neville Wakefield

Невил Уэкфилд — уважаемый журналист, куратор и комментатор современного искусства и культуры с 20 летним стажем. Он пишет для таких журналов как Another Magazine, Elle Decoration ,Open City, Art and Auction, Art in America, I-D, Interview, The New York Sunday Times, British, Italian Vogue. Он же куратор некоммерческой выставки-программы Frieze Art Fair, где представлены новейшие работы художников из 150 наиболее известных и интересных галерей мира.

14. Знакомство с художником Jeremy Deller

Джереми Деллер — современный британский концептуалист, который чаще всего работает в формате инсталляции и видео. Его искусство остро-политично. Где бы не проходила выставка Двеллера, он обязательно организовывает массовые процессии. Особенно в его творчестве сильна тема социальных связей человека и проблемы загрязнения окружающей среды.

15. Знакомство с хозяйкой галереи Calvert 22 Нонной Матерковой

Нонна Матеркова, питерский коллекционер, теперь проживает в английской столице. Она открыла первую некоммерческую площадку в лондонском Ист-Энде для показа работ современных художников из России и Восточной Европы.

16. Посещение выставки в ICA

Интститут Современного Искусства (ICA) — разве может быть более правильный адрес для такого путешествия? Тут все: живопись, концептуализм, кино, видео, фото, самые продвинутые ценители и арт-критики. ICA старается донести до жителей мегаполиса современную философию и современное искусство во всех их проявлениях.

17. Посещение выставки в the Barbican Center

Гигантская мульти-артовая площадка, где сосредоточились все, кто служат музам современного искусства. Театр, музыка, кино и арт-пространство делят одну крышу со знаменитым Лондонским Симфоническим Оркестром. Особенно здесь рады тем посетителям, которые стремятся узнать самую свежую информацию о современном искусстве — специально для них разработаны самые качественные в городе образовательные проекты по contemporary art.

18. Посещение выставки в the Hayward

Примечательная площадка в архитектурно-брутальном здании, построенном в расцвет конструктивизма 60-х. Здесь много места, и проводят хорошие вставки со свободным входом для широкой публики. Кафе Concrete на первом этаже вечером превращается в популярный бар.

19. Посещение выставки в The Lux

Lux — агентство, пристально следящее за всеми идеями в сфере видео и кинопроизводства современных художников. Люкс выхватывает самое интересное и проецирует видеоряд для массового изучения на специальных показах и фестивалях.

Сай Туомбли. Без названия (1970 г.)